La estética en los poetas griegos

Poesía épica
1. Origen
  1. Siglos VII y VIII
    1. La Ilíada en el siglo VIII
    2. La Odisea en el siglo VII
      1. Refleja un ambiente meridional (sur de Europa)
  2. En Europa
2. Características
  1. ¿Qué expresaba?
    1. Más allá de sus funciones y temas, abordaba sentimientos y fuerzas sociales más que sentimientos personales, incluso era un arma para luchas sociales
      1. Era una queja contra las injusticias sociales
      2. La poesía de Solón era política, la de Alceo hacía eco de la lucha de los tiranos y la de Teonguis se quejaba de la aristocracia
      3. Algunos poetas hablaban de democracia otros defendían el pasado
  2. Poesía en relación con el arte
    1. Era arcaica y perfecta, creada popularmente pero con maestría literaria, lírica pero pública, básicamente eran ideas estéticas muy distantes a los conceptos de una poesía pura y del arte por el arte. El arte se vinculaba con la religión y los mitos y era un producto para fines sociales, políticos o vitales de los griegos
  3. Cómo se dio
    1. Se basaba en la tradición oral y era muy buena porque los cantos se iban perfeccionando cada vez que iban siendo repetidos dentro del pueblo antes de que los adoptaran los poetas proesionales
      1. Los poetas le dieron su forma final
    2. Surgió antes que la prosa literaria y fue la primera forma de escritura de los tratados filosóficos
  4. Función
    1. Tenía una función religiosa, incluso los epinicios (odas a los atletas de Píndaro) eran semireligiosos
      1. Ayudó a formar la religión olímpica llena de mitos
    2. Era pública, social y colectiva
      1. Fue introducida en programas de las fiestas estatales en Esparta, Atenas y otras ciudades, convirtiéndose en un patrimonio cultural para los griegos
  5. Cambios en la poesía según Plutarco
    1. Hubo un tiempo donde la poesía y los cantos eran una forma normal de expresión, se entendía de dónde veía la poesía la música y la danza, pues eran la manera natural de expresar sentimientos, pero cuando cambió el estilo de vida eliminando excesos en la ropa, los vestidos púrpura y el calzado para hacer más altos a los actores trágicos, se aprendió a ver en lo sencillo un adorno, lo que también cambió el habla y se separó la verdad del mito
3. Ejemplos de poetas
  1. Poetas de tragedia
    1. Homero
      1. Su nombre significa poeta, fue venerado como a un semidiós y sus obras se consideraban sagradas, pues creían que estas expresaban suprema sabiduría, por lo que influyó en la estética y el concepto de belleza griegos
        En sus obras los sucesos transcurrían de manera racional y natural, más que por fuerzas sobrenaturales
    2. Hesíodo
      1. Glorificaba la dignidad del trabajo más que las proezas bélicas
  2. Poetas líricos
    1. Arquíloco, Anacreonte, Safo, Píndaro
La estética de los primeros poetas
1. Las reflexiones estéticas
  1. Vinieron antes que los teóricos
  2. Se enunciaron por medio de la poesía, pero sin generalizar el arte
  3. Hechas por los primeros poetas épicos y líricos
  4. ¿Sobre qué problemas reflexionaban?
    1. ¿Cuál es la fuente de la poesía?
      1. Homero: viene de las musas y dioses: "Un dios me infundió clases de todas clases"-La Odisea.
    2. ¿Cuáles son sus fines?
      1. Homero: Su fin es alegrar: "Un dios le concedió el canto para alegrar". La poesía da júbilo a los hombres, pero no más que la comida o el vino, sino que sólo es el adorno de los banquetes
    3. ¿Cómo afecta al hombre?
      1. Homero: No sólo da alegría, también tiene encanto (embrujo), en el canto de La odisea dice que tiene el poder de hechizar (idea importante para la estética griega)
    4. ¿Cuál es su objeto?
      1. Homero: La poesía es la voz de los dioses, da alegría y ayuda a recordar las grandes hazañas, no es autónoma sino que es un don dado por los dioses. Los poetas eran útiles para el país "demiurgos", así como los "aedos" (artistas que cantaban epopeyas con la forminge (una lira). Concluye que la poesía es más duradera que la vida misma
    5. ¿Qué valor tiene?
    6. ¿Es verdad lo qué dice?
      1. Homero: Dice la verdad, al arte le correspondía la libertad: "cuando Penélope le exige al cantor que cante de acuerdo a su costumbre, su hijo le pide que le permita cantar de acuerdo a lo que le dicte su alma
Poetas antiguos. Hesíodo
1. Origen de la poesía
  1. Hesíodo también cree en las musas; Píndaro creía que los dioses pueden enseñar a los poetas cosas imosibles de descubrir para los mortales; Arquíloco creía que podía cantar los ditirambos "fulminado en mis entrañas por el vino"
2. Objetivo de la poesía
  1. Hesíodo ve el mismo objetivo que Homero, expresó que las musas alegran a Zeus; Anacreonte se imaginaba al poeta de forma antigua: que canta en las fiestas; Solón dijo que adoraba las obras de Afrodita, Dionisio, y de las musas que daban júbilo: amor, vino y la poesía
    1. Píndaro: La poesía no fue didáctica hasta la época clásica en la cual según Aristófanes: "el poeta es el maestro de los adolescentes"
  2. Hesíodo: Su objetivo es cantar sobre el pasado y el futuro, trataba diversos temas: en la Teogonía habló sobre los dioses y en los Trabajos y los días, de la vida cotidiana de los hombres
  3. Píndaro: Menciona que lo más importante para el artista es el talento innato y menciona que "sabio es el que muchas cosas sabe por naturaleza y no los que las han aprendido"
3. Efectos de la poesía
  1. Helíodo: "si alguien dolido en su ánimo, recién apenado... después que un aedo servidor de las musas canta las hazañas de los hombres antiguos, y a los felices dioses que había en el Olimpo, al punto olvida sus tristezas y no se acuerdan de sus penas
  2. Píndaro: "un dios concede el encanto de los versos" y afirma que "la gracia proporciona todo lo alegre a los mortales". Gracia en griego: "Charis"; con el término "Carites" denominaban los griegos a las Gracias; términos que eran más próximos al concepto actual de "belleza"
4. Valor de la poesía
  1. Los primeros poetas la valoraban de forma muy realista
    1. Solón
      1. Prefirió pedirles bienestar, buena reputación, benevolencia para los amigos y dureza para los enemigos
    2. Píndaro
      1. "Más duraderas que las obras vive la palabra"
        Se aseguraba que esta aseguraba la supervivencia de la humanidad y sus proezas
    3. Se evaluaba también su valor por su utilidad en la vida diaria
  2. Para la sociedad
    1. Era muy diferente a las artes y habilidades manuales, por lo que no se comparaban
      1. Simónides
        La pintura es una poesía muda y la poesía es una pintura que habla
5. La belleza
  1. Los poetas casi no usaban la palabra bello
  2. Teognis
    1. Lo bello es amado y lo que no es bello no es amado
6. La medida y la conveniencia
  1. Hesíodo
    1. "Guarda la medida: el momento oportuno en todo es lo mejor"
      1. Lo ello y el arte no se habían separado aún y se consideraban incluso valores morales que más tarde se asociaron con la estética griega
Poesía Elegíaca Griega
1. Origen
  1. Influenciada por la épica y la epopeya
  2. Toma también la parénesis, que se expresaba el duelo en los cantos a los muertos
2. Características
  1. Duró hasta el siglo IV, cuando se empezó a cambiar a la prosa
3. Principales poetas
  1. Calino de Éfeso
    1. Todos son sobre guerreros y las luchas de las ciudades griegas de Asia menor, habla del sacrificio incondicional por la propia ciudad
  2. Tirteo de Sparta
    1. Cuestiona qué es la "Areté" (excelencia), qué es morir por la patria, el ideal espartano de hombría, y hace referencias a las guerras mecenias. Su obra Eunomía defiende la constitución espartana
  3. Solón de Atenas
    1. Fue el 1ero en hacerla política, social y didáctica. Vivió durante luchas sociales donde por un lado había un tirano y por el otro un moderador, Solón se volvió un moderador que podía reformar la constitución y el valor de su poesía era la de mostrar a un legislador que podía educar a la ley
  4. Mimnermo de Colofón
    1. Retrata la civilización jonia. Hizo trabajos eróticos, sobre la juventud, el amor, y los placeres cuando este era joven, pero con el tiempo escribió también sobre su gloriosa patria. Ve al mundo como equilibrio de fuerzas opuestas: acción-tranquilidad; esfuerzo-placer
  5. Teognis de Mégara
    1. Aristocrático y pesimista, fue quien hizo obras más extensas. Tuvo que exiliarse tras haber perdido sus tierras por los conflictos a su alrededor, sus obras son muy variadas en cuanto a estilo, pero concuerdan en el sentimiento y mentalidad de la sociedad que representan en contra de las revoluciones y reformaciones. Era algo pesimista acerca de la vida, el horror de la pobreza, se preocupa por la fidelidad del amigo, y su obra en general es muy citada y difundida
  6. Safo de Mitilene
    1. No se conoce mucho sobre ella, sus poemas son provenientes de citas de otros autores, probablemente fue de familia aristocrática, fue activa el la lucha política contra el gobernante Pitaco, por lo que fue exilidada a Sicilia donde se casó y tuvo una hija, 6 años después volvió a Lesbos a fundar una academia para mujeres jóvenes, renovó el arte poético. Platón la llamó la décima musa y según Dionisio de Helicarnaso fue la principal exponente de poesía lírica griega, amó a hombres y a mujeres y expresó su amor hacia las mujeres en sus poemas, razón por la que la despreciaron más tarde, particularmente los cristianos. Ella inició el verso sáfico y en honor a su lugar de nacimiento "lesbos" y su influencia se originó la palabra "lesbianismo", ella es una de las poetas universales más importantes
La estética del período clásico griego
1. Perído Ateniense
  1. Características
    1. Prosperidad política, económica y social
    2. Creación de nuevas obras de arte y ciencia
  2. Desarrollo de culturas: dórica y jónica en tiempos de Pericles
    1. Los sofistas se valían del estilo de los jonios
    2. La estética de Platón continuaba lo dórico
2. La tragedia
  1. Origen
    1. No hubo nuevas obras épicas y líricas, aún estaban vigentes Homero y los poetas líricos, sin embargo apareció la tragedia
    2. Nació de ritos religiosos como la choreia de la danza y el canto
  2. Características
    1. Hablaba de los problemas de la vida y del destino humano
    2. Visualmente parecido a la ópera actual
    3. Al inicio había un actor hasta que Esquilo introdujo al segundo. Además de que cuando era un actor, este hacía todo, no fue hasta que se volvió colectivo cuando el actor tuvo menos trabajo (composición musical, danza, canto)
    4. El coro tenía gran importancia
    5. El tema eran los mitos, seguía la gráfica aristotélica
    6. Era un arte público, el estado daba a los ciudadanos de Atenas dinero para su entrada
  3. Trágicos
    1. Los tres grandes
      1. Esquilo
        Redujo el coro, amplió el diálogo y aportó en que fuera visualmente más llamativo, con vestuarios para los actores y conturnos para hacerlos más altos
      2. Sófocles
        Se enfocó en hacer tragedias más complejas, minuciosas, realistas, humanas, pero también más idealizadas, ya que representaba a los hombres como "debían de ser"
        Representaba la ideología de derecha y difería de la ilustración radical de los sofistas
      3. Eurípides
        Pasó de la tragedia divina a la humana y retrató a los hombres "como son"
        Pertenecía a la vanguardia de los sofistas
La comedia griega
1. Origen
  1. Comenzó con la comedia "Las ranas" de Aristófanes
2. Contexto histórico
  1. Siglo VI la prosa se había vuelto más importante que la poesía, querían plantearse los problemas humanos de otro modo
  2. La filosofía reemplazó a la poesía
3. Comediantes
  1. Aristófanes
    1. Evaluó el arte según las necesidades morales y políticas de la sociedad
    2. Dijo en una comedia: "lo que no poseemos, la imitación nos lo provee"
    3. Creía que Eurípides se influenció por Sócrates y renunció a la sublimidad por el realismo, por eso lo culpaba de que la tragedia ateniense se hubiera agotado

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