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Orígenes
del Jazz
- Familia de géneros musicales con
características comunes que se originó
en las comunidades afroamericanas de
Nueva Orleans a finales del Siglo XIX y
principios del Siglo XX. Al contraponer la
música africana con el clasicismo
europeo. El jazz se caracteriza por notas
de swing y blues, vocales de "llamada y
respuesta", polirritmos e improvisación.
- ANTECEDENTES
- El Blues
- Es un género musical que apareció en la segunda mitad del siglo XIX en las ciudades del sur de Estados Unidos,
directamente derivado de los hollers o shouts y las work songs de las plantaciones de algodón. Es una música de
origen africano que tiene por objetivo expresar los sentimientos a menudo melancólicos del artista.
- Es un género musical que apareció en la segunda mitad del siglo XIX en las ciudades del sur de Estados Unidos,
directamente derivado de los hollers o shouts y las work songs de las plantaciones de algodón. Es una música de
origen africano que tiene por objetivo expresar los sentimientos a menudo melancólicos del artista.
- El Gospel
- Música espiritual o evangélica alegre que surge en las iglesias afroamericanas del siglo XVIII.
- Música espiritual o evangélica alegre que surge en las iglesias afroamericanas del siglo XVIII.
- Las Worksongs
- Canciones que cantaban los esclavos afroamericanos mientras trabajaban en los campos.
Un improvisador guiaba la canción y los demas le respondían (formato llamada-respuesta).
- Canciones que cantaban los esclavos afroamericanos mientras trabajaban en los campos.
Un improvisador guiaba la canción y los demas le respondían (formato llamada-respuesta).
- El Ragtime
- Estilo musical que se desarrolló en la ciudad estadounidense de San
Luis, Missouri. Normalmente considerado como pianístico. Ragtime
significa ritmo roto o sincopado.
- Estilo musical que se desarrolló en la ciudad estadounidense de San
Luis, Missouri. Normalmente considerado como pianístico. Ragtime
significa ritmo roto o sincopado.
- El Blues
- EL DIXIELAND
- Es uno de los estilos de jazz-hot, con predominio
de los instrumentos de metal y de la
improvisación, se agilizaron los tempos y se
incrementaron los recursos técnicos.
- Años 10 y 20
- Papa Jack Laine
- Es uno de los estilos de jazz-hot, con predominio
de los instrumentos de metal y de la
improvisación, se agilizaron los tempos y se
incrementaron los recursos técnicos.
- NUEVA ORLEANS
- Forma inicial del jazz. Todavía conservaba influencias de minstrel y todas las
características propias del hot. Las improvisaciones no existían. Largas
variaciones melódicas sobre el tema principal en tempos muy lentos o medios.
- Buddy Bolden
- Años 1890 y 1910
- Forma inicial del jazz. Todavía conservaba influencias de minstrel y todas las
características propias del hot. Las improvisaciones no existían. Largas
variaciones melódicas sobre el tema principal en tempos muy lentos o medios.
- EL COOL JAZZ
- Estilo más relajado y orquestal. Desnudó al jazz de sus
raíces en el blues y lo empujó hacia un sonido que tenía
mucho más en común con la música clásica europea. Los
críticos dieron a esta música el nombre de cool, tomado de
la expresión to be cool, es decir, calmado, imperturbable,
ecuánime, que provenía del argot de los propios músicos.
- Años 50 y 60
- Miles Davies
- Estilo más relajado y orquestal. Desnudó al jazz de sus
raíces en el blues y lo empujó hacia un sonido que tenía
mucho más en común con la música clásica europea. Los
críticos dieron a esta música el nombre de cool, tomado de
la expresión to be cool, es decir, calmado, imperturbable,
ecuánime, que provenía del argot de los propios músicos.
- EL BEBOP
- Declive de las Big Bands y formación del combo,
instrumentación similar e interés por la
improvisación. Foco en el papel del solista.
Sección rítmica: contrabajo y bateria.
- Años 40 y 50
- Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Thelonious Monk
- Declive de las Big Bands y formación del combo,
instrumentación similar e interés por la
improvisación. Foco en el papel del solista.
Sección rítmica: contrabajo y bateria.
- EL SWING
- Su principal característica fue la formación de grandes
orquestas (big bands). Ritmos regulares de cuatro acentos
rítmicos por compás, tensión del riff, frase corta repetida
con crescendo final, predominancia de pasajes melódicos
interpretados conforme a partitura, extensión del
fenómeno del "solista", revalorización del blues, etc.
- Duke Ellington, Benny Goodman, Glenn Miller
- Años30 y 40
- Su principal característica fue la formación de grandes
orquestas (big bands). Ritmos regulares de cuatro acentos
rítmicos por compás, tensión del riff, frase corta repetida
con crescendo final, predominancia de pasajes melódicos
interpretados conforme a partitura, extensión del
fenómeno del "solista", revalorización del blues, etc.
- EL FREE JAZZ
- La expresión se utiliza en inglés, aunque la traducción
«jazz libre» expresa igualmente el sentido del término.
- Años 60 y 70
- Ornette Coleman
- La expresión se utiliza en inglés, aunque la traducción
«jazz libre» expresa igualmente el sentido del término.
- JAZZ FUSIÓN
- Rock jazz, jazz afrocubano, jazz flamenco,
acid jazz, post jazz, jazz electrónico
- Años 70 en adelante
- Diversos artistas
- Rock jazz, jazz afrocubano, jazz flamenco,
acid jazz, post jazz, jazz electrónico
- JAZZ DE CHICAGO
- Louis Armstrong
- Cambio de escena de Nueva Orleans a Chicago debido al
cierre de los clubes de Jazz en la ciudad sureña. Chicago
contaba con una escena de Blues y Ragtime por lo que se
prestaba muy bien a ser el nuevo escenario del Jazz.
- Años 20 y 30
- Louis Armstrong
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