El teatro comenzó en la Antigua Grecia, buscaba entretener a los espectadores y pretendía enseñar al pueblo.
El primer actor y dramaturgo Griego fue Tepis.
En la antiguedad, las principales caracteristicas de las obra eran que ;
debía contener tres tragedias y una comedia, las historias debían ser
de sus héroes, debian tener unidad de tiempo, espacio y acción y solo
podían actuar hombres.
El género dramático sufrió diferentes cambios, los siguientes;
Teatro clásico
Tuvo su origen en la antigua Grecia y
Aristoteles implemento una forma de escribir,
debía tener UNA UNIDAD DE ESPACIO,
TIEMPO Y ACCIÓN. Todo iba bien hasta que
cayó cuando el emperador Constantino se
inclinó por la religión Católica.
Teatro Renacentista & Barroco
Despúes de que en el clásico solo se hablaba de la religión, el
Remacimiento volvió a cobrar fuerza pero se comenzaba a
sentrar en el hombre, ya no en Dios. Esta época fué en la que
nació Willian Shakespeare (mundialmente reconocido).
Después siguio el ''Siglo de Oro'' con el conocido Lope de
Vega, Miguel de Cervantes Saavedra, Tirso de Molina, entre
otros. Este teatro se enfocaba en las intrigas, dudas y
curiosidad,
Teatro Neoclásico
Surgió en Francia en los siglos XVII &
XVIII, esté buscó regresar al teatro clásico,
utilizaban un lenguaje tradicional y en
esta época los autores que mas
destacaron fueron; Racine, Corneille y
Moliére.
Teatro Moderno
Surgió en Europa a finales del siglo XIX, en
esté surgio el Romanticismo pero estaba
matando a el arte teatral y la gente se
aburria mucho. En este periodo los
problemas eran causados por los
protagonistas. Algunos autores de esta
época fueron Henrick Ibsen, Hedda Gabler &
Antón Chéjov.
Teatro del siglo XX
Se caracteriza por manifestaciones vanguardistas y su
principal misión es expresar el sentido más profunfo de
la psicología de las personas.
Tema 6; Género dramático. Marco historico.
Tema 7;
Estructura externa del teatro
Acto
Es la caida del telón. el cambio de momento, escenario y personajes de la
obra
Escena
Cuando los actores salen o entran
Cuadro
Delimita una unidad de situación y se diferencia del acto, se fragmenta con
entradas y salidas de personajes
Estructura interna del teatro
Creación de la obra
Son las tres etapas, exposición, desarrollo y conclusión.
Personajes
La parte emblematica de la obra, quienes
actuan la creacion de la obra.
Tema
Idea principal, puede ser justicia, amor, odio, venganza, etc.
Acción dramática
Aspectos y deisiones que el protagonista toma y lleva a cabo para la obra
Tema 8; LA TRAGEDIA.
Esta obra dramática tiene una estructura de 3 étapas:
EXPOSICIÓN
Es la parte en la que se presentan a los
personajes y se muestra el conflicto.
Presentación
del lugar y el
tempo
Presentación
del
protagonista.
Presentación
del conflicto
Presentación
del
antagonista
Desarrollo
Es la parte medular de la obra,
existe suspenso y tension y
para un buen desarrollo son
necesarias los siguientes.
Crisis (El
protagonista va a
tener un éxito en su
misión pero apenas
comienza el conflicto)
Nudo (El
centro de la
historia, el
protagonista
decide que
rumbo
tomar)
Tensión
(Acciones que
establecieron el
nudo)
Clímax (El conflicto
esta a punto de
solucionarse)
Desenlace
La parte final de la obra;
cuando el protagonista cumple
sus metas.
Final posible
Peripecia
Acción decreciente
Catarsis
Resolución.
Tragedia clásica
Su creador es Aristóteles; establecio que era un
asunto serio, el lenguaje debía ser embellecido,
escrito en verso y al finalizar, el público pueda
liberar las emociones negativas
Tragedia moderna
Surgió en el siglo XIX.
Los personajes ya no eran héroes, ahora eran normales, no
siempre terminaba en muerte y era importante la psicología
de los personajes y espectadores.
Tema 9; La comedia, el melodrama y la tragicomedia.
La comedia.
Es el subgénero dramatico en
el que actuan protagonistas de
manera cómica y rídicula.
Sus características son que: reconoce los valores morales,
sociales, individuales y éticos, la sociedad pone en ridículo al
protagonista y el protagonista a la sociedad y el tono es
divertido, alegre, festivo y vivaz.
Comedia blanca ; humor simple e inofensivo.
Comedia de pastelazo; protagonista recibe golpes de manera humorística
Comedia de humores; intenta hacer reir mediante
el humor del protagonista
Comedia de situaciones;
Situación fuera de lo
común
Comedia de costumbres;
burla de clases sociales o
culturales
Comedia de humor negro;
humor macabro
desagradable y grotesco
Obras de este subgénero;
Las nubes de Aristófanes,
El avaro de Moliere.
Comedia refinada
Situaciones un poco
embarazosas pero no
graves.
Comedia vulgar
Situaciones grotescas
Melodrama
del griego; Melos; música & drama; acción.
Entruece de sentimintos e
intereses personales y situaciones
positivas y negativas, a demás de
cumplir con la función artistica de
entretener.
Su sentido es exaltar el sentimiento en el
espectador, divertir en un tono exaltado,
romántico y desinhibido y con un ''dulce''
final
Algunos ejemplos; Cyrano de Bergerac de Edmond
Rostand o El hombre elefante de Bernard Pomerance.
Tragicomedia
Es la unión de dos subgéneros opuestos entre sí para que el
espectador cambie de estado de ánimo en minutos
Reconoce valores éticos, científicos, artísticos, religiosos, morales,
entre otros, su fin es inculcar conocimiento, el coflicto es de caráctr
individual, moral y ético y es en un tono relevante, agresivo,
trascendental
Ejemplos de este subgénero; La
Celestina de Fernando de Rojas & La
vida es sueño de Calderón de la Barca
Tema 10; Puesta en escena
Guión/Libreto
Diálogo entre los personajes,
junto con las acotaciones.
Dirección
Cargo de una persona para vigilar y
cuidar toda la obra y que llegue bien al
público
Escenario
Lugar en el que se llevan a cado
las actuaciones
Iluminación
Luces, colores, vista para darle
realidad al escenario
Música
Banda sonora para efectos o fondo
durante la obra
Vestuario
Material para que el espectador se
conecte con el lugar, tiempo o
situación de la obra